關於海邊的孩子 About
從2008年發起的第一屆海邊的孩子，便將所得資金拿來投注部落Pakalongay階層（指 12 ~ 20 歲的青少年）的傳統文化訓練營，Suming 舒米恩親自帶著Pakalongay一起上山下海訓練，習得傳統技藝，並吆喝大家來舒米恩的家學吉他，再進一步帶他們到台灣各地巡迴演出，透過這樣的良性循環，讓文化得以延續，也使更多人可以聽到台灣原住民的聲音。
隨著部落孩子們的成長，部落也開始有了一套自主營運的模式，《阿米斯音樂節》的發起，也預告階段性的任務已告一段落。
2016 年開始，《海邊的孩子》即轉型，為「原」創音樂者的平台，並將舞台的核心交在 年輕後輩音樂人身上。
《海邊的孩子》，在台灣各地持續採集音樂素材與創作融合的原民青年。揉合這塊土地的真實氣味，將這段時間累積的音樂實力以最精采的形式展現出來，原住民文化與精神串流於樂曲中，流行音樂與傳統文化並進交流，是一場年輕有活力的音樂文化洗禮。
潛力可期的原民樂團輪番上陣，包括 Mafana 樂團、台玖線樂團、Savulu & Laway、Savakan 樂團、吳元楷、嵐馨樂團、 兄弟職責、馬曉安、鹿角樂團等。 在這個舞台上各自拿出最精華的Show，也各別擁有不一樣的特色及拿手絕活，穿插著獨道的原民幽默，現場非常目不暇給！
每位觀眾也共同參與及見證新世代原民在流行音樂創作發展，在《海邊的孩子》， 現場觀眾實際選出當天演出的優勝者，即獲得國外演出的機會。
2017 年由優勝的 Mafana 樂團前往日本沖繩巡演，2018 年則由嵐馨樂團奪下優勝，與 Suming 舒米恩在日本東京巡演。
2019年「WHY樂團」、「Lowking」、「2.0樂團」、「發熱帶樂團」，四組年輕原住民樂團接續展演出非常精彩的表現，也讓觀眾苦惱要選哪組為優勝，最後由2.0樂團奪下優勝，將於2019年9月15日與舒米恩一起前往東京做專場演出。將原民文化內涵，以音樂展演的形式傳遞出去，把台灣原住民的聲音遠播到海邊的另一端。
《海邊的孩子》自 2008 年至 2019 年已舉辦十二年，從都會匯集新聲、再帶回部落交流，最後出國展現成果，在不同的場域發「聲」產生共鳴。